Oto mój najnowszy obraz wykonany techniką olejną. 

Poradnik rysowania węglem

Rysunek jest jedną z najpopularniejszych technik artystycznych, dzięki której przy
użyciu odpowiednich narzędzi tworzy się kompozycję na odpowiedniej płaszczyźnie. Dawniej rysowano węglem drzewnym. Węgiel drzewny był stosowany do momentu aż wynaleziono ołówki grafitowe.
Rysunki ze względu na użyte do nich materiały możemy podzielić na:
- rysunek węglem
- rysunek węglem drzewnym natłuszczonym
- rysunek ołówkiem metalowym
- rysunek ołówkiem grafitowym
- rysunek pastelami
- rysunek przy wykorzystaniu różnych kredek

Rysunek węglem

Węgiel używany jest do wykonywania prac graficznych niewymagających odwzorowania wielu szczegółów. Można go używać z kredą czy też pastelami. Podczas pracy z węglem można używać techniki rozmazywania. Niepotrzebne ślady pozostawione przez węgiel można usunąć przy pomocy gumki chlebowej. Węgiel rysunkowy to rozdrobniony węgiel naturalny sprasowany z dodatkiem iłu i środka wiążącego. Prace wykonane węglem utrwala się za pomocą fiksatywy.

Fiksatywą nazywa się utrwalacz do zabezpieczenia prac rysunkowych narażonych na rozmazywanie. Fiksatywa ma postać cieczy, składającej się z żywicy naturalnej rozpuszczonej w szybkoschnącym rozpuszczalniku organicznym jak alkohol etylowy. Fiksatywę tego rodzaju napyla się na obraz przy użyciu rozpylaczy lub gotowych puszek z aerozolem pod ciśnieniem. Proponuję fiksatywy używać na zewnątrz, ponieważ ma nieprzyjemny zapach i jest szkodliwa.

Technika kreski i nie tylko.

Pomijając fakt, że węglem rysuje się podobnie do ołówka to nie jest do końca to samo. Węgiel zupełnie inaczej prowadzi się w ręce. Pozostawia na kartce inne ślady i trzeba z nim bardzo uważać, ponieważ jest trudny do zmazania. Należy uważać by nie popełniać błędów. Węgiel bardzo szybko się ściera dlatego często trzeba go piłować aby mieć odpowiednia końcówkę do rysowania. 

Na początek rysunku węglem proponowałbym wykonać delikatny szkic ołówkiem. Następnie trzeba poprawić wszystkie linie węglem. Efekt szkicowania prostego rysunku przedstawiam poniżej.

Jeśli chodzi o sposób cieniowania, wszystko wykonujemy na zasadzie krzyżowania ze sobą kresek. Kreski można na siebie nakładać w dowolnej ilości nie tylko dwa razy ale i na kilka w różnych kierunkach. Im będzie więcej linii tym lepiej pokryjemy powierzchnię. Jeśli mamy do pokrycia znaczną powierzchnię możemy użyć sztabek węglowych co znacznie przyśpieszy nam pracę.

Odchodząc od techniki kreski cieniować można także na inne sposoby. Zależy o jakiej fakturze cienie chcemy uzyskać. Cieniować można także poprzez pokrycie powierzchni węglem a następnie rozmazanie jej delikatnie np palcem. Jeśli któraś strona cienia jest za jasna dokładamy kolejną warstwę węgla i rozmazujemy tak aby uzyskać oczekiwany efekt.

Przy rysowaniu węglem trzeba uważać czy nie dotykamy narysowanych już powierzchni palcami, ponieważ bardzo łatwo przenieść czarne plamy w nie potrzebne miejsca. 

Dzięki węglom można uzyskać niesamowitą głębie rysunku. Rysunek jest matowy i nie odbija światła tak jak jest w przypadku ołówków grafitowych.

Najważniejsze żeby nie ograniczać się tylko do ołówka. Próbujcie innych technik i eksperymentujcie. Następnym razem naświetle wam rysunek pastelowy i oczywiście najpopularniejszy czyli rysunek ołówkiem.

Pozdrawiam

Poradnik malarski

Witam,
Dzisiaj niestety nie pokażę wam moich nowych obrazów czy szkiców, są w fazie tworzenia. Zajmę was czymś innym. Jednak cały czas tematyka rysunku i malarstwa zostanie zachowana, a nawet ją troszkę rozszerzymy.
Od czasu gdy zacząłem malować obrazy, bardzo często zostaje zasypywany przez znajomych pytaniami. Pytania zazwyczaj są rodzaju: jak zabieram się do malowania, co jest mi do tego potrzebne, jakich pędzli i farb używam, na czym maluję i jakich technik używam. Skłoniło mnie to aby napisać nieskomplikowany poradnik dla osób, które chciałyby zacząć swoją przygodę z rysunkiem czy malowaniem. W internecie znajduje się mnóstwo stron o malarstwie, lecz często są one dla osób początkujących zbyt zagmatwane i niezrozumiałe. Oczywiście nie krytykuje ich bo one są skarbnicą wiedzy dla artystów, ale osobiście uważam, że należy do nich sięgnąć w późniejszym etapie poznawania malarstwa. 
Znajdziecie tutaj informację na temat materiałów i narzędzi od których trzeba zacząć, gdzie można je dostać i przede wszystkim jak ich używać. Zapraszam do lektury.

Podłoże do malowania

Powszechnie obrazy olejne malowane są na płótnie, czyli na tzw podobraziu. Nie oznacza to jednak, że nie można używać innych podłoży. Farbami olejnymi można malować także na drewnianej desce, kartonie a nawet płycie pilśniowej. Podobrazia można zrobić samemu kupując płótno np w hurtowni  z materiałami. Następnie składamy wcześniej przygotowana krosna i naciągamy płótno na zrobioną ramę.

Płótno aby nadawało się do malowania należy zagruntować, lecz najpierw trzeba posmarować je klejem zawierającym żelatynę aby grunt nie przesiąkł przez płótno. Powtarzamy tę czynność jeszcze raz i po wyschnięciu szlifujemy powierzchnie drobnym papierem ściernym. Następnie malujemy gruntem. Płótno jest gotowe do malowania.
Osobiście kupuje gotowe podobrazia, które są szeroko dostępne w sklepach i hurtowniach plastycznych, ponieważ ich cena nie jest wysoka dlatego nie opłacalne jest robienie podobrazia samemu.

Media 

Do malowania farbami olejnymi należy używać pewnych specyfików, ponieważ w dużej mierze ułatwiają malowanie. Mam tu na myśli terpentyne, sekatywe, olej żywiczny, olej lniany oraz werniks.
Osobiście korzystam tylko z terpentyny i werniksu ale w pary słowach opowiem o każdym.

Terpentyna jest to mieszanina terpenów o barwie żółtej lub bezbarwnej, o charakterystycznym zapachu. Źle rozpuszczalna w wodzie. Rozpuszcza tłuszcze, parafiny i żywice. Otrzymuje się ją z żywicy drzew iglastych, głównie sosny. Podczas malowania podstawowy składnik do rozcieńczania farb. Potrzebna także do mycia pędzli. 






Werniks końcowy to szlachetny lakier stosowany do celów artystycznych. Jest roztworem naturalnej lub syntetycznej twardej żywicy w olejku lotnym, alkoholu lub innym rozpuszczalniku. Służy do zabezpieczenia obrazu. Dodany do farby przyśpiesza jej schnięcie i powoduje zmianę gęstości. Werniks należy nakładać zwykłym miękkim, dużym pędzlem.






Sykatywa. Jako sykatywy używa się najczęściej soli kwasów pochodzących z kalafonii z metalami o zmiennym stopniu utlenienia. Powoduje szybsze wysychanie farb. Dodana nawet w niewielkiej ilości znacząco przyśpiesza schnięcie.









Narzędzia

Tutaj oczywiście najważniejsze są pędzle. Można malować także szpachelką malarską ale osobiście nie posiadam szpachelek i gdy maluję fakturowo to wykorzystuję mały zaokrąglony nożyk. Nie ma także żadnych przeciwwskazań by malować np. wałkami lub czymkolwiek, co wyda nam się słuszne dla uzyskania jakiegoś efektu. Do malowania farbami olejnymi powinno używać się pędzli szczecinowych lecz ja często używam pędzli z włókien syntetycznych.

Proponuję eksperymentować. Ja często używam pędzli które rzekomo służą do malarstwa akwarelowego i są za miękkie do olejnych. Zdarza się jednak, że malujemy rozrzedzoną farbą i uzyskanie dużej precyzji szczeciniakiem jest jeśli nie niemożliwe, to na pewno trudne.
Chciałbym jeszcze powiedzieć, że nie należy ograniczać się poradami zawartymi w różnorodnych poradnikach malarskich, które sugerują, jakich konkretnie mamy użyć pędzli określając sztywno ich zastosowanie. Otóż nie o to chodzi. To ma być malarstwo, sztuka, eksperyment i przypadek, doświadczenie i przygoda. Jeśli mamy pomysł, wyobraźnię i pasję to tak naprawdę mamy wszystko co nam potrzebne. Nie mając pomysłu na malarstwo nawet najlepsze pędzle czy farby nam nie pomogą. Nie uważam się wprawdzie za mistrza malarstwa czy nawet artystę, ale co do tego nie mam wątpliwości.

Farby olejne

Artystyczne farby olejne sporządza się poprzez rozproszenie pigmentów w nośniku olejnym takim jak lniany, orzechowy lub makowy, tak aby wytworzyć gładką, kleistą wolnoschnącą farbę. Farba olejna ze swojej natury nie miesza się z wodą, rozpuszcza się jedynie w terpentynie. Olejowe spoiwo nadaje farbie charakterystyczny wygląd i konsystencję masła. Pigmenty utarte z olejem mają specyficzną głębię. Olej nie tylko trzyma cząstki pigmentu i umożliwia ich przyleganie do powierzchni podobrazia. Farby olejne można nabyć w sklepach plastycznych i hurtowniach. Farby olejne należy porządnie wymieszać przed przystąpieniem do malowania. Służy do tego paletka malarska. Osobiście na początku używałem zwykłem sklejki lecz wymieniłem ją na paletkę, ponieważ jest bardziej poręczna i wygodniejsza do trzymania w dłoni.

Wydaje mi się, że w pewnym stopniu przybliżyłem wam pewne sprawy dotyczące malarstwa a przede wszystkim odpowiedziałem wam na główne pytanie, a mianowicie jak zacząć malować. Myślę, że teraz będzie łatwiej. Powodzenia.